CURSIVE - Devourer

Der dynamische und trotzige Track „Bloodbather“ erscheint heute begleitet von einem blutigen, augenzwinkernden Video mit Shannon Purser (Stranger Things, Riverdale, Sierra Burgess Is A Loser) und Aurora Perrineau (Westworld, Kaos), unter der Regie von Chelsea Stardust (Satanic Panic, All That We Destroy).

„’Bloodbather' ist der innere Dialog, den wohl die meisten von uns kennen: Die Gewissenskonflikte, ein aufrechterer Mensch zu sein, obwohl man sich viel lieber in seinen Lastern suhlen würde“, erklärt Sänger/Gitarrist Tim Kasher. „Chelsea Stardust hat für den Song ein herausragendes Video gedreht, in dem Aurora Perrineau und Shannon Purser in einem verunglückten Abschlussball zu sehen sind, der sich schnell in einen Fight Club verwandelt“. Das Video ist Teil einer Reihe von Horror-Clips der Band, die von Genre-Regisseuren rund um das Album gedreht wurden, und folgt der Leadsingle „Up and Away“ von Brea Grant (12 Hour Shift, Torn Hearts), „Botch Job“ von Travis Stevens (A Wounded Fawn, Jakob's Wife, Girl On The Third Floor) und „Imposturing“, bei dem Kasher Regie führte.

„Ich bin besessen davon Kunst zu konsumieren“, erklärt er. „Musik, Film, Literatur. Ich habe erkannt, dass ich all diese Kunstformen verschlinge und dann meine eigenen Versionen dieser Dinge kreiere und sie in die Welt hinausspucke. Es ist positiv; man ist Teil eines Ökosystems. Aber ich erkannte schnell, dass der Begriff ‚Devourer‘ auch etwas Knorriges, Finsteres verkörpern könnte.“ Das neue Album "Devourer" taucht in diesen dunkleren Raum ein. Die Charaktere, die das Album bevölkern, haben bodenlose Fähigkeiten zur Konsumierung, sei es von Ressourcen, materiellen Gütern, Kunst oder sogar voneinander. Dann werden sie von größeren Kräften verzehrt, sei es die Menschheit, die Erde, Träume, die Zeit oder das Leben selbst. „Vielleicht ist ein besseres Wort dafür Imperialismus“, sagt Kasher. „Aber es gibt ihn in vielen verschiedenen Formen. Es ist nicht nur der politische. Es ist der persönliche Imperialismus und der Imperialismus der Beziehungen, die Art und Weise, wie wir einander und sogar uns selbst imperialisieren.“

Fans haben von Cursive solche anspruchsvollen Themen erwartet, aber "Devourer" setzt einen neuen Standard. Die Gleichgültigkeit der Ersten Welt gegenüber den Problemen anderer. Der ewige Kampf, auf dem richtigen Weg zu bleiben. Die eifrigen Jünger, die von ihren Führern ausgebeutet werden. Wie sich Angst im Alter vervielfachen kann. Wie Selbstausdruck in Selbstgefälligkeit umschlagen kann. Dass das Album thematisch und musikalisch bis zum Rand gefüllt ist, überrascht nicht, wenn man bedenkt, dass Kasher nach Beginn des Songwritings im Herbst 2020 erstaunliche 69 Kompositionen schrieb. Etwa 20 schafften es in den Proberaum, und kuratierte 13 landeten auf dem endgültigen Album. Im ARC Studio in Omaha wurde all dies von Marc Jacob Hudson (Against Me!, Thursday, Fireworks), der "Devourer" gemeinsam mit der Band koproduzierte, in den Griff bekommen. Das Album klingt dringlich und frisch, das Werk einer Band, die immer noch experimentiert und danach hungert, neue kreative Höhen zu erreichen.

Nun sieben Mitglieder stark („Wir scheinen im Laufe der Jahre Bandmitglieder zu sammeln“, scherzt Kasher), hatte Cursive eine große musikalische Werkzeugkiste zur Verfügung für "Devourer". Über das Kerntrio von Tim Kasher, Bassist Matt Maginn und Gitarrist/Sänger Ted Stevens hinaus, umfasst die Band: Keyboarder und Multiinstrumentalist Patrick Newbery; Cellistin Megan Siebe; sowie den Aufnahme-/Tour-Drummer Pat Oakes und den Gründungsschlagzeuger Clint Schnase (die beiden wechseln sich bei den Schlagzeugaufgaben auf "Devourer" ab, bilden jedoch in „Rookie“ eine zweigleisige Percussion-Einheit).